彩墨瑰逸 万物灵韵 ——读著名画家郑瑰玺的大景花鸟画

【名家】

彩墨瑰逸 万物灵韵

——读著名画家郑瑰玺的大景花鸟画

中国传统的花鸟画始于魏晋，至唐代以完整的形式呈现于画坛，在明清两代得到长足发展。在千余年的发展中，花鸟画确立了工笔花鸟画和以水墨为主的写意花鸟画两种不同类型的绘画风格。花鸟画的成就为中国画诸科之冠，加之花鸟画对笔墨、章法和意境的要求，花鸟画的艺术表现是最难的，语言图式上往往也难以突破。因此，超越前人，就成为空前的困难。

然而，“江山代有才人出，各领风骚数百年”。在当代著名花鸟画画家郑瑰玺先生的作品中，我们看到了一个气韵生动、独具个性的花鸟世界。

出生于湖北枝江，家乡的山山水水滋润了郑瑰玺的心志，养就了他的审美情趣；鄂西大巴山区野、奇、繁、艳的原始森林风光，成为他与自然相契的交点，也是他主要的绘画题材。

神农架面积超过3000平方公里，集奇树、奇花、奇洞、奇峰与山民奇风异俗为一体。这里栖息鸟类近300种，植物种类超过3000种。白鹳、金雕、虎斑鸠、白琵鹭、红腹锦鸡等，都是郑瑰玺笔下常客。在他看来，神农架的一草一木、一花一鸟、一石一苔，都有其独特之处，都有着“灵韵”。走在神农架里，身边处处是可以入画的素材，“取之不尽，用之不竭”。

郑瑰玺的作品立足于表现神农架原始森林的自然景观。他吸收历代先贤笔墨、章法与智慧，同时在传统笔墨和艺术表现中，又融入独特的创造和对待自然与艺术的自我认知，大胆地将禽鸟融入原始生态的树石花草之中，花鸟与山水结合，创造出“大景花鸟”的图式。读遍郑瑰玺的花鸟，鲜见一枝独放，更从不插在花瓶里。郑瑰玺笔下的繁花，总是生长于自然之中，或绽放于原野，或傲然于山岗，或香飘于清溪；或与松竹同生，或与仙鹤为伴，或与凤凰共舞……透过他的花鸟画，我们看到，郑瑰玺用手中的画笔，重建了花鸟与山水的关系。更准确地说，郑瑰玺恢复了花鸟与山水关系的本来面貌，让花鸟重归自然怀抱。正因为此，郑瑰玺的花鸟画，画面意境深邃、气韵生动，将神农架的荒寒、神秘、原始表现得淋漓尽致：磅礴大气而不失精微，生机勃勃而意蕴无限。

如在巨幅画作《神农胜景》中，郑瑰玺就把山水画的大景观借来作花鸟背景使用，把花鸟放回大自然的怀抱，在层林叠翠、山泉奔流的山水间，盛放出或红或黄或白或橙的花枝来。他在宏大的构图中，推出了画面的距离感，以极鲜明而柔和的设色，刻画了大自然的清幽意境，再现了万木的峥嵘与各种花鸟的独特神采，使画面充满了鲜活的生命。

“古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也。夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”郑瑰玺笔下的花鸟，总给人耳目一新的感觉，因为那些花鸟藏在深山老林中，很少为人所见。为寻找独特鸟类的行踪，他常带上野外生存装备，去往人迹罕至的地方。郑瑰玺说：“一个鸟语花香的世界是人类的理想！但物质文明越发达，这个世界离我们越遥远。由于自然生态被破坏，我们的创作源泉已不是近在咫尺，而是远在天涯了。我们不得不跋涉千里到人迹罕至的绿色丛林去寻寻觅觅，去呼唤行将消失的美好世界的回归。”

20年来，他在神农架各地的足迹，可能已经超出许多寻找“野人”的科考人员和研究神农架的动植物学家，甚至许多原著居民也没有他熟悉神农架深处的山山水水、花鸟虫鱼。

山花野草、杂花生树、藤蔓缠绕、珍鸟奇禽、竹石碧波，原始森林的瑰奇都印刻在郑瑰玺的心中，凭着他去“想象化裁”。大开大合的写意笔墨和追求物性内在极致精神的抒情方式，使郑瑰玺的作品再现一种全新的视觉效果，在鸟语花香中去营造一种色彩斑斓、神秘幽深的光影迷离之境。

郑瑰玺尝试着将工笔画的技巧融入写意画中，在花鸟画的形式、线条、色彩上都根据自我的艺术意识而进行改变和突破。在他的作品中，既可以看到传统的花鸟技巧，又可以从中窥出其驾驭水墨的大胆意识。

瑰丽的色彩、神奇的想象、绚烂的画面、个性的语言，成就了郑瑰玺花鸟画的独特风格。

《清江晚唱》这幅画的创作灵感，来源于一次回家的路。宜昌的一条小路上，画家路过一丛芦苇，还有几只鸭卧在丛边休憩。或许在平凡人看来，密密麻麻而又凌乱的芦苇太过平常，但在郑瑰玺看来，芦苇丛在晚霞的余晖中摇曳，散发金灿灿的光芒，美不胜收。他掏出手机拍下照片，回去后开始构思如何表现眼前所见的景象。画面中，作者淡化色彩，以水墨浓淡和用笔虚实来表现所见之景，线条明晰，刻画细腻。虽然画面以深色为主色调，但整体画面感并不显沉重，观赏者能从中感受到自然的繁复宁静。而这幅画也入选了第十二届全国美展。

郑瑰玺打破了传统意义的山水画与花鸟画的界限，不是一味地表现花鸟这个主体，而是加入画家对自然一物一景的高度概括和充分想象，把小意境的花鸟与大场景的山水结合起来。他通过花草树木来反映环境的情趣，将花鸟置于山水之间，通过大自然里所有有灵气的生物来还原意境。他精心建造了一个大视角、多层次的图式结构，用这种得于自然又充满生命力量的艺术语言，来表达自己对那铺天盖地的绿和漫山遍野的花色与生命的礼赞。        

（邵妙苗、何竹青）

—郑瑰玺—

生于1969年，1992年研修于北京画院，1994年10月在北京中国美术馆举办个人画展。现为中国美术家协会会员、清华大学美术学院书画高研班导师、中国人民大学艺术学院花鸟画工作室导师。作品入选第十一届、第十二届全国美展。

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