摇滚才子“董大妈”

【凡人凡事】

摇滚才子“董大妈”

■ 付令

在那个被朝阳渲染成金色的大学时代——董玮，一个名字普通却灵魂炽热的青年，以他独有的方式在我们的青春画卷上留下了浓墨重彩的一笔。他是我们的同窗，更是摇滚乐的不懈追求者，一个因对世界充满好奇而总爱抛出“十万个为什么”，而被大家亲切又略带调侃地称为“董大妈”的同学。

飞行学院学生七队的寝室里，总是弥漫着电吉他的弦音，那是他与世界对话的方式。每当夜幕降临，宿舍更成了他的live现场。他的指尖在琴弦上跳跃，仿佛是在编织一个个关于自由、反叛与梦想的故事。从Black Sabbath的深邃到Iron Maiden的激昂，再到Metallica的狂放和AC/DC的纯粹，那些经典乐队的作品在他的演绎下不再只是音符的组合，而是情感的洪流，冲击着我们年轻的心。他乐此不疲地向我们介绍速度金属的疾风骤雨、激流金属的狂野不羁，以及死亡金属的冷酷幽深，让我们这些初涉音乐世界的“门外汉”，第一次感受到了音乐风格的多样与魅力。

然而，在这片音乐的热土上，并非只有董大妈一人的旋律在回响。室友荷平，一个略显笨拙的丰腴少年，选择了与董大妈截然不同的音乐之路——古典音乐。他沉迷于美声唱法的纯净与高雅，常常在清晨或深夜用他“精心雕琢”的嗓音，演绎巴赫、莫扎特笔下的旋律。荷平的练声与董大妈的电吉他声形成了鲜明对比，也悄然在宿舍内引发了一场关于音乐艺术的辩论。

董大妈认为美声唱法过于拘泥于形式，是缺乏音响设备的中世纪教堂为了弥补音量不足而发展出的技巧，强调的是声音的包裹而非情感的直接传达，许多细腻的情感在“音包字”中被稀释。而荷平则坚持美声唱法是高雅艺术的典范，它追求的是声音的极致美，摇滚的喧嚣与之相比，不过是浮躁与喧闹，难以触及人心最深处的柔软。

时光荏苒，转眼间我们已各奔东西。董大妈在父母的期望与现实的压力下，最终选择了成为航空公司的一名飞行签派员。这个决定虽然让他暂时放下了手中的电吉他，却并未熄灭他心中对音乐的热爱。在北京他凭借出色的专业技能，成为了航空业的佼佼者，但关于他的音乐故事依旧在“江湖”上流传。

偶尔，当夜深人静或是某个不经意的午后，董大妈会重拾旧梦，让指尖再次在琴弦上跳跃，让那些曾经激荡心灵的旋律再次响起。他说，现在的他不再局限于摇滚，也不再排斥其他任何音乐形式。“歌神”张学友的唱功让他赞叹不已，“音乐鬼才”周杰伦的作品则让他看到了音乐跨时代的力量。音乐对他而言，已经超越了风格的界限，成为了一种生活的态度，一种情感的释放。

董玮，这个曾经被我们戏称为“董大妈”的同学，如今已是一位在职场游刃有余，生活中又不失浪漫与激情的成熟男士。他的故事是对梦想照进现实的最好诠释，也是对音乐无限热爱的最佳证明。在这个快节奏的时代，他用自己的方式告诉我们：无论生活如何变化，心中那份对音乐的热爱，永远值得我们去坚守与追寻。

（作者系贵州省作家协会会员）

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