古道开辟新风 笔墨引领时代 ——著名画家刘怀山先生的笔墨意境

【名家】

古道开辟新风  笔墨引领时代

——著名画家刘怀山先生的笔墨意境

刘怀山先生是一位修养全面的画家。在他的笔下，山水画气势雄伟，意境深远；人物画形神兼备，呼之欲出；花鸟画雅逸妙趣，格高韵隽；走兽画生动传神，气势雄劲。其绘画技艺取法中国传统绘画精髓，深受中国传统文化滋养熏陶，又参悟时代精神，作品风格蕴深植厚、雄浑苍劲，彰显了深厚的艺术涵养和精湛的笔墨功底，体现了对世间万物的精微观察和浓厚的人文情怀。而他在诗词方面的深厚涵养，更为其绘画作品增添了浓厚的艺术品味和书卷气息。

刘怀山早年就读于内蒙古师范大学美术学院，1978年进入文化部中国画创作组，有幸与黄胄、李苦禅、陆俨少、何海霞、孙其峰等中国画坛巨擘共聚一堂、朝夕相处。承教于众位大师，刘怀山画艺精进极其显著，获得了难能可贵的笔墨功夫与画学渊源。

在名师指点下，刘怀山别裁伪体，转益多师，潜心揣摩石恪、梁楷、沈周、八大山人、石涛、黄慎、任伯年等古人作画的笔墨胸臆，抉精探微，研习其传世画作的写意情态。近现代国画名家齐白石、黄宾虹、李可染等的作品传习古代山水、花鸟、鱼虫作品的画风，刘怀山也从他们的画作中汲取古代文人画不求形似、以墨为戏的象外之韵，以及顿挫婉转、机缘凑泊的运笔之法。诚如他在诗中所言：“追攀愈觉前贤高，转益多师赖冶陶。古道照人昭日月，吾谁归欤接风骚。”

刘怀山临古、习古，却并不拘泥于古法。他的山水画博采北势与南韵之长，兼有八大山人、石涛的风致，或水墨淋漓，或青绿点染，而又并无蹈袭痕迹，笔法变化万千，吐纳山川之灵气，于落墨之际将胸中丘壑挥洒而出，自成一体。在塞外风情、人物鞍马画方面，他的笔法有黄胄的筋骨，而又更注重牧民生活细节的精心描绘勾勒，于大漠风物、马群驼队则挥毫写意，收纵自如。他的古人画有宋元古意，温雅醇正，可见出张大千的韵致，而又更加质朴，绘隐者多高逸，画古衲蕴禅思，摹童子有生趣，状名士具风骨。他笔下的仕女画，似可见出傅抱石之风，而又趋于沉厚，将仕女人物与山水风景相映，尤以梅竹仕女端庄矜持。他画马、画鹰，隐然有徐悲鸿、李苦禅的格调，而又加添了几分大漠草原上的豪迈苍莽之风。“大言不怍愧梁稻，小道最尊荐丹青。绠短汲深还勉力，愿从古道开新风。”刘怀山作此诗句，正是他师古求新艺术追求的流露。

刘怀山的技法不拘一格，既有精整工细，又可大写狂挥，真正体现了创作性的自由。因此，他的作品工细处不拘泥，逸笔处不草草，笔墨生动，奇趣横生。刘怀山画路宽泛，他的创作几乎囊括了传统中国画中的全部题材，包括山水、人物、花鸟、鳞介、鞍马、草虫等，无不得心应手，驾熟驭轻，挥洒之间生气焕发。

刘怀山的人物画，虽然多取自传统，但都古意翻新，具有强烈的个性和鲜明的时代精神。如《唐人秋猎图》取材于唐章怀太子墓道壁画《狩猎出行图》，全画虽只四人四骑，但首尾呼应，把画内与画外的局限打破，让人觉得有万乘千骑之势。四骑士虽都孔武有力，但俯仰转侧之中，仍有个性的差异。《徐青藤小像》则显示了画家奇肆沉郁的风格。画中的徐渭，鬓发苍苍、饱经忧患，他背微驼，头微探，疲惫的躯壳里深藏着半生的愤慨与悲哀，微蹙的眉头，说尽了难言的辛酸。

刘怀山的花鸟画，坚守“外师造化，中得心源”的原则，开拓了自己的道路。他的禽鸟造型，既源于生活观察，默识于心，又大胆变形，强调作为主体赋予客体的神韵，表现出或驯良、或勇猛、或欢跃、或憨气的性情神态。他笔下的雄鸡，意气昂扬，飘洒、傲岸；画鹰则力求表现出勇猛锐利的气概。

刘怀山的山水画取法于黄公望、王蒙、石涛、石谿，传统功力厚茂扎实。他认为无论平川广野、小溪巨流，大自然本身就是多样的统一，没有什么是不美的，关键在于发现。他的《数峰商略黄昏雨》《江雾初开》等山水，都是取材于名不见经传的平常景致。如《数峰商略黄昏雨》一幅，迎面数峰，都是北方习见之山，但他的处理，却颇有匠心，先以大片浓墨泼出山峦，然后又以破墨法破开山腰，一片云水迷濛之状，就宛然浮现了。两山之间，水墨缺处，略事勾皱，显得凝坚空灵。涧中山泉数道，跌宕而下，直泻江流，画出了山水的气派与精神。《江雾初开》则是多雾时节黑龙江沿岸的景色。画家用心观察阴晴明晦的变化，以大笔淡墨渲染成天空，烘托出将散未散的雾气。下面江流曲折，水波荡漾处一堵石崖如壁，崖上林木、房舍都若隐若现。意境深邃，讴歌了生生不息的大好河山的恢弘与壮美。

刘怀山的鞍马作品《伯乐相马图》，是画家有感而发的力作。画中八骏，各具情态，被赋予某种拟人化的表情，它们的凋丧、蹇偃、愤懑，不正是一种对不识人才、埋没人才甚至压制人才的社会现象的控诉和抗争吗？“耿耿此心谁会得，悠悠千古思伯乐。伯乐一过北群空，千骐万骥嘶长风。”画作笔墨、构图、神采堪称精妙，其题画诗更体现了画家对中国传统文化的深刻理解。

刘怀山深受古典诗词歌赋的意蕴陶冶，追求文人画高远深挚的象外之意。他十分推崇傅抱石所言 “文人画”三原则，即“文”学的修养、高尚的“人”格、“画”家的技巧，以人格与文化作为运用笔墨的基石。他在文、史、哲诸方面都下过相当的功夫，所以在诗书画的结合上，格调超逸，浑然天成。 （邵妙苗）

——刘怀山——

1948年生。现为中国艺术研究院特邀研究员、中国艺术研究院研究生院特邀硕士生导师，中央民族大学客座教授。中国美协会员，中华诗词学会会员，国家一级美术师。出版有《刘怀山画集》（人美版）多种，入编《中国美术家大辞典》《中国当代书画家名人录》《中国美术年鉴》等。作品多次入选全国美展并为诸多国家私人及博物馆收藏。

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